12月20日至30日，韩天衡在珠海市珠海渡假村艺海精合举办“韩天衡艺术展”，观众云集，岭南艺界多有好评。 《珠海特区报》专辟半版介绍，邻近的《澳门日报》以一整版介绍韩天衡的书画篆刻。 一个艺术家，能经常性地应邀在海内外举办个展，这不仅是一种艺术知名度的展示和艺界推崇性的反映，在更大意义上是对一个艺术家创作实力的检验和表现能力的测试。因为展览是艺术家个人的一次整体的、 系统的、当下的亮相，那么多的作品，几十幅乃至一百多幅的作品集中在一个展览空间，很容易产生单调、重复、拼凑感，这就需要题材多样、笔墨生动、色彩变化、内容丰富、款式别致， 从而使受众产生审美的愉悦和观展的兴奋。特别是韩天衡在海内外的展览，大都是艺术展而非商业展，对这方面的要求就更高。韩天衡在这一方面，都做得相当成功。韩天衡在珠海展的翰墨飘香、 艺友雅集中辞旧迎新。刘海粟先生时在香港，闻讯，即在病榻上用颤抖的手书写了“狂来轻世界，醉墨得真知”的题词，请人捎到展场。令韩天衡感动不已。

1993年的上半年，韩天衡除了应邀为日本首相宫泽喜一郎刻印外，主要精力用于书画印的创作及理论著述。他每年均有出版计划，不仅有书画印作品集，还有学术理论著述，在创作与理论方面， 他是很注意比翼齐飞的。为此，他在《豆庐独白》中曾说：“艺术是思维支配四肢的劳动，想法决定技法，而不是技法支配想法，更不是技法甩开想法。失去想法的技法则是灵魂逃遁后的一具骨架。” “有想法的技法者上；有想法乏技法者中；无是非技法者下；无想法者无技法者，其艺则妄。”艺术家最可贵的是要有艺术思想和审美理想，无此作支撑，艺术家的创作是走不远的。在当代艺术家中， 韩天衡在这方面是有着相当清醒的意识和相当执著的追求。韩天衡在艺术思考上的深入、理论研究上的开掘、学术著述上的高产，在同代艺术家中是相当突出的。

当时也有友人对韩天衡说：“你如今在国内外很有影响，书画印也很受追捧，拍卖得也很高，你为何不多搞些作品？而是用宝贵的时间去坐冷板凳，写什么理论文章及专著。” 韩天衡听后，很坦然地讲：“钱，我不是不需要，但人不能一味钻在铜钱眼里出不来。搞艺术是需要理论引导的，是需要储蓄的，我在《豆庐独白》中曾写过：‘勤劳的艺术创造是一种实力的储蓄， 储蓄必有利息，但并非为了利息。利息不足贵，不足求，可贵的是一如既往地储蓄，为时代的艺术事业作全身心的储蓄。’”面对商品大潮的冲击，社会竞争的加剧，人心变得浮躁，需求变得功利， 关系变得异化，此风在书画界也有反映，如颠覆优秀传统，否定前贤大师，追求狂怪变态，满足刺激眼球，热衷自我炒作，强求画价飙升，丧失职业底线等。对此， 韩天衡在《豆庐独白》中披露了自己的心声：“世事纷呈，社会繁杂，节奏飞快，环境喧嚣，吾身不能静而求静心，故常于笔底楮面，寻觅与构造怡静冷寂环氛以自娱自适。 奋力多年，似有所获。”在这段时间，韩天衡写下了大量的富有哲理诗情、言简意深的“豆庐独白”。

摘编自王琪森《金石书画铸春秋——韩天衡》